viernes, 1 de febrero de 2013

El caballo de Turín (A Torinói ló, Béla Tar y Ágnes Hranitzky, 2011)



Título original: A Torinói ló (The Turin Horse)
Dirección: Béla Tarr, Ágnes Hranitzky
Guión: Béla Tarr, László Krasznahorkai
Fotografía: Fred Kelemen
Música: Mihály Vig
Producción: Coproducción Hungria-Francia-Alemania-Suiza; TT Filmmûhely / Vega FilmZero Fiction Film / Movie Partners In Motion Film / Eurimages / Medienboard Berlin-Brandenburg / Motion Picture Public Foundation of Hungary
País: Hungría
Año: 2011
Género: Drama
Duración: 146 minutos
Reparto: János Derzsi como Ohlsdorfer, Erika Bók como Hija de Ohlsdorfer, Mihály Kormos como Bernhard, Ricsi como el caballo.






Libremente inspirada en un episodio que marca el fin de la carrera del filósofo Friedrich Nietzsche. El 3 de enero de 1889, en la plaza Alberto de Turín, Nietzsche se lanzó llorando al cuello de un caballo agotado y maltratado por su cochero y, después, se desmayó. Desde entonces, dejó de escribir y se hundió en la locura y el mutismo. En una atmósfera preapocalíptica, se nos muestra la vida del cochero, su hija y del viejo caballo. (FILMAFFINITY)













jueves, 31 de enero de 2013

La cámara oscura

La cámara oscura es una habitación sumida interiormente en la oscuridad y en la que un pequeño orificio circular, abierto en una de las paredes, deja penetrar un haz de rayos luminosos que produce en la pared opuesta la imagen invertida y coloreada de cuanto se encuentre al exterior, iluminado y frente a ese orificio. Se la conoce también como cámara negra o cámara lúcida. No se sabe con precisión quién la inventó ya que cualquier habitación con una grieta en la puerta o en la pared podía actuar como tal, aunque se tiene constancia que ya había precedentes en la época de los faraones y desde tiempos de Aristóteles se ha venido utilizando con fines científicos y ha constituido una herramienta muy útil para avanzar en el campo del conocimiento.

Aristóteles sostuvo que los elementos que constituían la luz se trasladaban de los objetos al ojo del observador con un movimiento ondulatorio. Para comprobarlo utilizó una cámara oscura para estudiar los eclipses de sol. La describió de la siguiente manera: «Se hace pasar la luz a través de un pequeño agujero hecho en un cuarto cerrado por todos sus lados. En la pared opuesta al agujero, se formará la imagen de lo que se encuentre enfrente». 


El matemático árabe Alhacén, nacido en Bagdad en 965, en su libro "Tratado Óptico", echa por tierra las teorías griegas predominantes en aquella época de que los rayos luminosos se emiten desde el ojo hacia los objetos visualizados. A través de sus experimentos con cámara oscura y de una descripción detallada de los ojos, afirma que la cosa es totalmente al revés: los objetos emiten los rayos luminosos. Así, la observación de este fenómeno dio origen a lo que posteriormente fue inventado en base a las teorías de Alhacén: La cámara fotográfica.


Leonardo da Vinci (1452-1519) y Alberto Durero (1471-1526) emplearon la cámara oscura para dibujar objetos que en ella se reflejaban. A partir de ese momento se utilizó como herramienta de dibujo y pintura, extendiéndose rápidamente en Europa. El físico napolitano, Giovanni Battista Della Porta (1535-1615), fundador de la primera sociedad científica del Renacimiento, antepuso al orificio de la cámara oscura una lente biconvexa (lupa) y con ella obtuvo mayor nitidez y luminosidad en la imagen. Creó el primer espectáculo luminoso para habitación negra y estableció los rudimentos para construir un telescopio.

miércoles, 30 de enero de 2013

Lo imposible (The Impossible, Juan Antonio Bayona, 2012)



Título original: The impossible
Dirección: Juan Antonio Bayona
Guión: Sergio G. Sánchez
Fotografía: Óscar Faura
Música: Fernando Velázquez
Producción: Apaches Entertainment / Telecinco Cinema / Mediaset España / Canal+ España / IVAC / ICAA
País: España
Año: 2012
Género: Drama
Duración: 107 minutos
Reparto: Naomi Watts como María, Ewan McGregor como Henry, Tom Holland como Lucas, Geraldine Chaplin como Mujer Anciana, Marta Etura como Simone, Oaklee Pendergast como Simon, Samuel Joslin como Thomas, Sönke Möhring como Karl, Johan Sundberg como Daniel, Teo Quintavalle, Jan Roland Sundberg como Padre de Daniel, Nicola Harrison como Mujer a cargo de Thomas y Simon.





Diciembre del año 2004. María (Naomi Watts), Henry (Ewan McGregor) y sus tres hijos pequeños vuelan desde Japón a Tailandia para pasar sus vacaciones de Navidad descansando en la playa. Una mañana, mientras se encuentran todos en la piscina del complejo a orillas del mar, un tremendo tsunami destroza el hotel al mismo tiempo que gran parte de la costa del sudeste asiático. Las vidas de millones de personas cambiaron para siempre. Esta es la historia de esta familia... (FILMAFFINITY)










¡Piratas! (The Pirates! Band of Misfits, Peter Lord y Jeff Newitt, 2012)




Título original: The Pirates! Band of Misfits: Starz/Encore Special
Dirección: Peter Lord, Jeff Newitt
Guión: Gideon Defoe (Libros: Gideon Defoe)
Música: Theodore Shapiro
Producción: Coproducción Reino Unido-EEUU; Aardman Animation
País: Reino Unido
Año: 2012
Género: Animación
Duración: 88 minutos







Un peculiar grupo de piratas y su capitán desean, por encima de todo, ganar el premio al Pirata del Año. Sus aventuras los llevarán desde las orillas de Isla Sangrienta hasta las calles de Londres. Tendrán que enfrentarse con piratas rivales, pero también se encontrarán con Charles Darwin e incluso con un chimpancé parlante. (FILMAFFINITY)











domingo, 27 de enero de 2013

Final feliz (Stastny konec, Oldrich Lipský, 1966)




Título original: Stastny konec (Happy End)
Dirección: Oldrich Lipský
Guión: Oldrich Lipský
Fotografía: Vladimír Novotný (B&N)
Música: Vlastimil Hála
Producción: Filmové Studio Barrandov
País: Checoslovaquia
Año: 1966
Género: Comedia
Duración: 71 minutos
Reparto: Vladimír Mensík como el carnicero Bedrich Frydrych, Jaroslava Obermajerová como Julia, Josef Abrhám como Bird, Bohus Záhorský como suegro, Stella Zázvorková como suegra.




Un hombre se casa con una mujer, y ésta le es infiel. El hombre, por venganza, la asesina, siendo condenado a muerte... Aclamada película checa por su innovador sistema narrativo: todo el film está rodado al revés, comenzando por final y terminando con el principio, e incluso los diálogos están pronunciados a la inversa. (FILMAFFINITY)




Crítica: Clasicosis







La ley de la calle (Rumble Fish, Francis Ford Coppola, 1983)




Título original: Rumble Fish
Dirección: Francis Ford Coppola
Guión: Francis Ford Coppola & S.E. Hinton (Novela: S.E. Hinton)
Fotografía: Stephen H. Burum (B&W)
Música: Stewart Copeland
Producción: Universal presenta una producción Zoetrope
País: Estados Unidos
Año: 1983
Género: Drama
Duración: 94 minutos
Reparto: Matt Dillon como Rusty James, Mickey Rourke como El chico de la moto, Diane Lane como Patty, Dennis Hopper como Padre, Vincent Spano como Steve, Nicolas Cage como Smokey, Chris Penn como B.J. Jackson, Tom Waits como Benny, Laurence Fishburne como Midget, William Smith como Patterson el policía, Michael Higgins como Mr. Harrigan.





Rusty James (Matt Dillon) es un joven que sueña con volver a los tiempos de las pandillas juveniles para emular a su hermano mayor (Mickey Rourke), que en su día fue líder de una de ellas y que arrastra una reputación de rebelde e intocable como "el chico de la moto". Pero ahora su hermano ya no está, pues hace dos meses que se marchó, y a Rusty le han citado para una pelea. (FILMAFFINITY)